Ficha de Unidade Curricular
Designação da unidade curricular:
Pesquisa Avançada em Música
Sigla da área científica em que se insere:
Musz
Duração (anual, semestral ou trimestral):
Anual
Horas de trabalho (número total de horas de trabalho):
520.0
Horas de contacto:
Presencial (P) - TP-30.0; OT-5.0
% Horas de contacto a distância:
0.00%
Créditos ECTS:
20.0
Docente responsável e respetiva carga letiva na Unidade Curricular:
Rui Penha - 20.0h
Outros docentes e respetivas cargas letivas na unidade curricular:
Objetivos de aprendizagem e a sua compatibilidade com o método de ensino (conhecimentos, aptidões e competências a desenvolver pelos estudantes):
Nesta unidade curricular, os doutorandos desenham e planeiam os seus projetos de pesquisa artística, a desenvolver nos anos seguintes. Os objetivos são:
O1. Demonstrar conhecimento avançado dos fundamentos e objetivos da pesquisa artística em música, integrando perspetivas teóricas e metodológicas de forma crítica, com capacidade de situar e justificar o projeto no campo da investigação artística.
O2. Desenvolver pensamento reflexivo, problematizando conceitos e metodologias num contexto de criação e investigação, incluindo a formulação, explicitação e refinamento de questões de investigação (problema, objetivos e delimitação).
O3.Dominar ferramentas de gestão bibliográfica, documentação e organização de informação para a pesquisa artística, assegurando rigor na escrita académica e comunicação científica, incluindo a explicitação de planos de documentação/validação e de disseminação.
O4. Demonstrar autonomia na recolha, organização e análise de informação para estruturar projetos de pesquisa artística, garantindo coerência entre questões de investigação, práticas, métodos e evidências/documentação.
O5. Conceber e apresentar um projeto de pesquisa artística original, fundamentando metodologicamente as suas opções e utilizando estratégias eficazes de documentação e comunicação, incluindo a ligação explícita a comunidades de prática/indústrias criativas e a impacto fora da academia.
Conteúdos programáticos:
P1. Fundamentos epistemológicos da investigação paradigmática: a) Definições de investigação e conhecimento.
b) História da epistemologia: dos pré-socráticos ao positivismo lógico.
c) Exclusão da criação artística da esfera do conhecimento.
d) Principais problemas epistemológicos do século XX.
P2. Fundamentos epistemológicos da pesquisa artística:
a) Conhecimento para além do proposicional: procedimental, experiencial e relacional.
b) Definições de pesquisa artística e propostas metodológicas.
c) Validação, documentação e disseminação do conhecimento não proposicional.
d) Ontologia relacional como fundamento da pesquisa artística em música.
e) Exemplos, abordagens metodológicas e boas práticas internacionais.
P3. Recursos, métodos e ferramentas de gestão bibliográfica.
P4. Organização de informação e escrita académica.
P5. Ferramentas de documentação e apresentação de resultados na pesquisa artística.
Demonstração da coerência dos conteúdos programáticos com os objetivos de aprendizagem da unidade curricular:
Os conteúdos programáticos resultam diretamente de uma densificação e desdobramento dos objetivos, estando a relação explícita na respetiva numeração. Na impossibilidade de cobrir de forma exaustiva a história da epistemologia e da filosofia da ciência, é feita uma breve introdução, sustentada na leitura de excertos de textos relevantes da bibliografia, que permita a compreensão dos problemas-chave levantados no século XX e que conduziram não apenas a revoluções epistemológicas nas ciências naturais e sociais, mas também, e sobretudo, enquadram o surgimento das atuais propostas de pesquisa artística.
As ferramentas e práticas da gestão bibliográfica, de informação e escrita académica, bem como os recursos, métodos e ferramentas de documentação e apresentação de resultados no contexto da pesquisa artística, atravessam o semestre e são fundamentalmente introduzidas pelo método demonstrativo.
Metodologias de ensino e de aprendizagem específicas da unidade curricular articuladas com o modelo pedagógico:
As metodologias de ensino e aprendizagem da unidade curricular Pesquisa Avançada em Música estão articuladas com o modelo pedagógico do DocMus.pt, integrando investigação, experimentação e reflexão crítica. O ensino é estruturado para capacitar os doutorandos na formulação de projetos de pesquisa artística, alinhando-se com a centralidade da Pesquisa Artística Através da Prática. A unidade curricular combina horas teórico-práticas horas de orientação tutorial individual, garantindo um equilíbrio entre fundamentação teórica, aplicação metodológica e acompanhamento personalizado.
A componente teórico-prática fornece um enquadramento epistemológico e metodológico, abordando a história da investigação científica e os fundamentos da pesquisa artística. O método expositivo assegura que os estudantes compreendem a evolução do pensamento sobre a produção de conhecimento, permitindo-lhes situar as suas práticas num panorama académico e artístico mais amplo.
O método demonstrativo é aplicado na análise e conceção de projetos de investigação, promovendo a experimentação de diferentes abordagens metodológicas. A demonstração do uso de ferramentas de gestão bibliográfica, organização de informação e escrita académica permite aos doutorandos desenvolver competências essenciais para a documentação e comunicação do seu trabalho. Este processo é fundamental para a estruturação do Projeto de Pesquisa Artística, que será desenvolvido nos anos seguintes.
A metodologia ativa, baseada no debate e na discussão crítica, reforça a autonomia dos estudantes na formulação e justificação das suas opções metodológicas. Estes momentos de confronto argumentativo são essenciais para consolidar a capacidade de problematizar conceitos e metodologias, promovendo um pensamento reflexivo e rigoroso.
As horas de orientação tutorial garantem um acompanhamento individualizado, permitindo a cada doutorando discutir o desenvolvimento do seu projeto e aprofundar questões metodológicas específicas. Esta componente personalizada assegura um apoio contínuo na conceção e maturação das investigações, respeitando a diversidade dos percursos individuais.
Esta abordagem alinha-se com a estrutura do DocMus.pt, que privilegia a interação contínua entre doutorandos, supervisores e stakeholders. A articulação entre pesquisa, ensino e prática garante que os projetos se desenvolvem num equilíbrio entre expressão criativa e fundamentação teórica. Além disso, ao fomentar a comunicação dos resultados em contextos académicos, artísticos e profissionais, estas metodologias preparam os doutorandos para integrar as suas investigações no ecossistema criativo e científico do programa.
Avaliação:
Até 30 de Abril, os candidatos devem apresentar 3 trabalhos escritos:
1) Elaboração de um posicionamento crítico (ca 2000 palavras) sobre o estado da arte dos métodos de investigação artística em música(20% da nota final, nota mínima 10,0).
2) Elaboração de uma recensão crítica (ca 2000 palavras) de um projeto de investigação artística (20% da nota final, nota mínima 10,0). 3) Elaboração de uma proposta de investigação artística (60% da nota final, nota mínima 10,0), a ser posteriormente submetida à apreciação do Conselho Técnico-Científico para progressão nos estudos.
Até 31 de maio, os doutorandos deverão realizar uma apresentação oral e escrita dos trabalhos, seguida de uma sessão de 15 minutos de perguntas e respostas. Esta apresentação será avaliada de duas formas:
Avaliação qualitativa: Realizada pelos colegas da unidade curricular, promovendo a troca de ideias e o desenvolvimento de competências de feedback.
Avaliação quantitativa: Realizada por três docentes do doutoramento, com base nos critérios abaixo indicados.
O objetivo desta atividade é simular o processo de revisão por pares, preparando os doutorandos para a defesa do trabalho final de doutoramento. No final do ano, os doutorandos receberão feedback detalhado por parte dos docentes, destacando os pontos fortes e identificando aspetos a melhorar.
Critérios de avaliação (a aplicar consoante a natureza dos trabalhos): Aplicação de convenções académicas, clareza e organização do texto, fundamentação teórica e argumentativa, apresentação técnica e uso adequado de terminologias específicas, qualidade da investigação, análise e argumentação, originalidade e relevância do tema abordado, domínio de metodologias e recursos tecnológicos, capacidade de reflexão crítica e autonomia na realização dos trabalhos.
Os alunos que não obtenham aproveitamento na avaliação podem submeter uma nova versão da tarefa até 30 de junho.
Demonstração da coerência das metodologias de ensino e avaliação com os objetivos de aprendizagem da unidade curricular:
As metodologias de ensino e avaliação da unidade curricular Pesquisa Avançada em Música estão alinhadas com os objetivos de aprendizagem, promovendo um equilíbrio entre teoria, prática e reflexão crítica. A unidade curricular combina sessões teórico-práticas e orientação tutorial individual, proporcionando um enquadramento estruturado para a formulação e desenvolvimento dos projetos de pesquisa artística.
O1, que visa a compreensão dos fundamentos e objetivos da pesquisa artística, é abordado nas sessões teórico-práticas, onde os doutorandos analisam conceitos epistemológicos, metodológicos e históricos da investigação artística. A exposição teórica, complementada pela leitura e discussão de textos fundamentais, assegura um enquadramento crítico sobre a evolução do pensamento científico e artístico.
O2, que se foca no desenvolvimento do pensamento reflexivo e na problematização de metodologias, é trabalhado através da metodologia ativa, baseada no debate e na análise crítica. Através da discussão de casos e exemplos de pesquisa artística, os estudantes são incentivados a questionar modelos metodológicos e a fundamentar as suas escolhas investigativas.
O3 e O4, que envolvem o domínio de ferramentas de gestão bibliográfica, documentação e organização da pesquisa, são desenvolvidos pelo método demonstrativo. Durante as sessões, os doutorandos aprendem a utilizar plataformas de gestão de referências, estruturam dados e aplicam convenções da escrita académica. O acompanhamento tutorial individual permite aprofundar dificuldades específicas e garantir a adaptação das ferramentas às necessidades individuais de cada projeto.
O5, que exige a conceção e apresentação de um projeto de pesquisa artística, reflete-se na estrutura da avaliação. Os doutorandos elaboram três trabalhos escritos: um posicionamento crítico sobre a investigação artística em música, uma recensão crítica de um projeto existente e uma proposta de investigação original. Estes trabalhos permitem consolidar conhecimentos teóricos, metodológicos e estratégicos, preparando os estudantes para a progressão nos estudos e para a comunicação científica da sua investigação.
A avaliação combina uma componente qualitativa, baseada na revisão por pares, e uma componente quantitativa, conduzida por docentes do programa. A revisão por pares desenvolve competências de argumentação e feedback, simulando processos de avaliação científica. A avaliação quantitativa assegura um julgamento rigoroso e objetivo, alinhado com critérios académicos e profissionais.
Bibliografia de consulta/existência obrigatória:
Arlander, A. (2014). On methods of artistic research. In T. Lind (Ed.), Method? Process? Reporting: Articles, reviews and reports of the ongoing development on artistic research (pp. 18–38). Vetenskapsrådet.
Cazeaux, C. (2017). Art, research, philosophy. Routledge.
Croft, J. (2015). Composition is not research. Tempo, 69(272), 6–11. https://doi.org/10.1017/S0040298214000989
Eco, U. (2015). Como se faz uma tese em ciências humanas (14.ª ed.). Presença.
Frayling, C. (1993). Research in art and design. Royal College of Art.
Kuhn, T. S. (2009). The structure of scientific revolutions (3.ª ed.). University of Chicago Press.
Penha, R. (2019). On the reality clarified by art. ÍMPAR: Online Journal for Artistic Research, 3(2), 3–44. https://doi.org/10.34624/impar.v3i2.14149
Popper, K. (2009). O mito do contexto: Em defesa da ciência e da racionalidade. Edições 70.
Santos, B. de S. (2003). Um discurso sobre as ciências (14.ª ed.). Afrontamento.
Observações:
[sem resposta]
